此人不是女人，但却胜似女人。
看他在台上游刃有余的穿梭在男人与女人的角色中，安意甚是惊叹，更多的却是佩服。
世间有如此多的绝色美人，竟不及他的朱唇轻启，不及他的轻衫莲步，不及他的袅娜腰肢更温柔闺事。
李玉刚终于以其个性鲜明、唯征服了观众。
他将民歌、舞蹈、京剧有机地融为一体，唱腔高亢嘹亮、甜美悠扬，给观众以强烈的视觉、听觉冲击力。
他唱的京剧结合现代人的审美以更通俗的方式展示给我们，
虽然被诸多专家们抨击不伦不类，但无可否认，对我们来说还是比较深奥的京剧，在李玉刚的演绎上则变得简单直白了许多。
安意虽然不是很懂戏，都会被这种美所感动所震撼。
这就是李玉刚的魅力所在，京剧的魅力所在，艺术的魅力所在。
更不用说李玉刚将中国的京剧艺术搬上了维也纳金色大厅。
“朋友?男性朋友?还是男朋友?”
曹祁泰八卦的连连追问，因为少见的看到安意的脸上出现了缅怀的且略带自豪的表情。
安意听到曹祁泰的问话，停止了回忆，望向大厅顶部，由衷的赞叹道。
“一个戏里如玉，戏外如刚。让女人也为之倾情的男人!”
“哦?能得到安意那么高的评价的人，我很好奇他现在身在何方?又在做什么?有在看我们的节目吗?”
安意垂下眼睑，让人看不清此时的表情道。
“他在很远很远的地方，恐怕没机会看到我们的节目。”
“那真是遗憾了!好的，由于时间的关系，我先留给安意一些准备的时间。
先请出我们的天后蓝净绫，今天她给我们带来了非常好听的新歌《落花》。掌声有请!”
在蓝净绫表演节目的同时，安意必须趁着时间的空挡，快速回到后台换上演出服再出现。
镜头会特意忽略到她的下台。
而安意换衣服的时间，这次由于造型比较复杂，所以电视台特允许了安意15分钟的换装时间。
这次，曹祁泰终于没有添乱的留住安意。
得到指示之后，安意下台边摘掉眼镜，边脱掉身上的衣服，可谓是争分夺秒。
在造型师以及多位助手的帮助下，开始七手八脚做起新造型来。
出了造型之外。李玉刚的成功不仅因为他的唱功技高一筹，舞台上典雅亮丽的服饰也着实吸引着观众的眼球。
所以安意重新演绎李玉刚的《新贵妃醉酒》，对于服装的颜色、款式是视觉冲击的重要因素。
正是本着这样的理念。安意这次的演出服是自己设计的，就连颜色都是亲手调出来的。
中国有着悠久的历史，灿烂辉煌的五千年文化，更是点亮了安意心中对古典服饰的兴趣。
服装款式、颜色的搭配，怎样把握这个度很重要。秦汉服装裹得非常严。给人一种‘闷’的感觉。
而唐朝的服装方方面面都很前卫、开放，给人一种松弛的感觉。
所以在《嫁给有钱人》节目还没录制之前，安意按照前世的回忆，一头扎进书店，开始研究服装的质地雪中悍刀行。
安意比较喜欢轻、飘、透的服饰。
让人感觉轻巧飘逸;如果衣服很沉重，‘大尾巴’拖得也很沉。观众看的时候会觉得很压抑。
演员有张力，观众也就会有张力。
而今天准备的演出服是典型的唐代仕女服装，唐朝仕女服装的特点是两鬓抱面及低胸裙腰高束。
旷达而华贵。流露出天人的优雅与飘渺，恢弘与大气。
安意的舞衣是用不同的材质的黄色衣料，拼接、镶贴而成的。
繁复的衣料用的是华贵的剪裁，上至低胸裙腰高束，下至脚踝。都绣满了华贵的牡丹竞春图。
只见安意头梳高髻带牡丹花、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著金黄色曳地长裙、腰垂红色腰带。宽大的袖口仅以轻纱覆盖。
整件衣服上沾染上极淡的青色。在黑暗中却能散发出一丝银亮。
这身衣服虽然是一径的黄，但是由于衣料的特殊，在变幻的灯光的映照下，就会表现出丰富的纹理层次和不同的色泽。
安意没有选择色彩过浓的裙装，也没有佩戴任何饰物。只是借助薄纱和丝绸柔和了自身柔媚的气质。
李玉刚的化妆是安意一直想偷师的，可惜前世一直无缘得见，虽然在网上有关于李玉刚如何化妆的视频，但安意看过之后，还是不得要领。
今天是鸭子赶上架，安意只得临时借来萧亚轩的眼妆化法，拿来凑数。都是单眼皮，而且两人眼妆的媚态相差无几。
要画萧亚轩的眼妆一定要选择深色系。比如黑色、棕色、深咖啡。
首选的当然是最流行又能把眼睛画的细长的小烟熏妆。安意一边用眉粉描着眉峰，一边想道。
眉要挑高，飞入鬓角，看上去才够冷艳;
在鼻子的两侧顺直的刷上重重的鼻影粉，然后在再鼻梁上通天下来用高光粉来描画。
让安意有些单薄的鼻翼看起来浑圆挺拔。
这个妆容里面眼线是最为重要的，由于安意本身就是双眼皮，所以省去了贴双眼皮贴的步骤。
用黑色眼线笔在睫毛根反复画眼线，不要太宽。
同时将下眼线也涂上眼线，这样可以使安意的大大的眼睛，看起来更小更细长一些。
哎，只见女生们拼命的把眼睛画大，还从来没见过安