金玉堂跳起身来，却不理会纪连城，而是冲到张铎身边一脸渴求地说：“阿铎，你把这个故事写出来好不好，我给你投资，请你当导演，咱们把它拍成电影怎么样？”
张铎摇摇头说：“玉堂哥，我知道你神通广大，手眼通天，可这个故事，咱们拍不了！”
金玉堂十分不解，心有不甘地大声说：“为什么，为什么拍不了啊？有什么困难，你说出来，我都给你摆平！”
金玉芝和纪连成也十分困惑，他们不明白这么好的一个故事情为什么拍不了。
张铎叹了口气说：“首先，一部歌颂具有黑社会性质势力团伙核心人物间情义的故事，在国内这种大环境下，你觉得总局那边能通过吗？就算能过，拍出来能上映吗？就算能上映，又会被剪多少刀，剪地面目全非后，你觉得还能看吗？”
“玉堂哥，你家什么情况我虽然不是很清楚，但我想以你的身份，不拍主旋律影片，反而拍一部歌颂社会反面人物地电影，会给你家里带来不好的影响。”
“就算这些通通不是问题，可拍摄总要演员的，除非是一个演技达到神一样的男子，否的风采！”
金玉堂听了扭头看了纪连城一眼，下意识地摇摇头。纪连城却大受刺激，他无意识地攥紧拳头，在心中对自己说：“我不是臭要饭的，我有我的原则，我不想一辈子被人踩在脚下，我等了三年，就是想等一个机会，我要争一口气，不是证明我了不起，我是要告诉人家，我失去的东西，我一定要拿回来！”
金玉堂十分失望，说：“既然如此，不拍就不拍了!”随即对纪连城说：“连城，时间不早我们先走了，这部戏还要筹备一阵，你把这边的事情了结之后，先到我们公司拿剧本，然后回家陪陪父母!”
听金玉堂谈到父母时，纪连城一下哽咽了，他抓着金玉堂的手说：“金总，张铎，太谢谢你们了，你放心，我就是拼了这条命不要，也要把萧峰演好。”
金玉堂拍着纪连城的肩膀笑着说：“有这份心就成，男人最怕没了原则和目标，有了就什么都不用怕，我相信你可以拿回你失去的！”
三人同纪连城告别，驱车赶往附近的县里，打算休息一晚，明天再回滨城。因为还在对不能拍《英雄本色》的事耿耿于怀，金玉堂一直沉着脸不说话。张铎和金玉芝坐在后排也默默不语，车里的气氛有些凝重。
其实说那些，根本原因是张铎压根就不想拍《英雄本色》，因为有些经典可以重铸，有些经典是无法复制的，《英雄本色》就是无法复制的那种。它的核心讲的是兄弟间的情义，不是用更大的制作，更火爆的场面，更炫彩的特效就能拍的比原版好。过于华丽的视觉效果有可能会造成故事性的削弱，而观众的注意力沉浸在那些大场面的镜头中，对于影片主旨的感悟也会下降。
更何况，这个平行世界中，香港娱乐圈的发展远远达不到前世的高度，无论是在影片类型、数量，还是艺人的成就上都无法与前世的东方好莱坞相比。最重要的是在这个世界里，他根本找不到那个演技之神——发哥。
发哥塑造出的小马哥，忽而长衣挟风潇洒不羁的浪荡在街头，忽而叼着牙签用假钞点烟往假腿上倒酒嚣张到极点，忽而出枪如风当者披靡傲视江湖，忽而蓬头垢面一瘸一拐的为人擦车混饭，无一不令人信服，让你觉得英雄就应该是这样的。
枫林阁里南国夜曲靡靡醉人，小马哥拥着歌女在长廊内辗转反侧，发哥从轻佻的浪笑到狠辣的眼神间的转换是如此自然融通，翩翩舞步与腾腾杀气完美的诠释了什么叫做暴力美学。
张铎无法想象，的样子，所以他宁愿保留一份美好的回忆，也不愿亵渎一个永恒的经典。因为正是这份经典，支撑着他走过那些艰难困苦的岁月。
最是英雄落寞时，英雄本色，说的本就是男人在落魄失意时，怎样找回尊严的。当前世张铎还是一个未经世事的懵懂少年，挤在黑暗狭小烟雾缭绕的录像厅里，为“我失去的东西一定要拿回来”而喝彩，为枪林弹雨的决战而心潮澎湃时，他并没有看懂发哥眼中英雄末路的不死之心，真的明白狄龙人在江湖的无奈，真的读懂银幕背后吴宇森那份大志难舒的沉郁！
而当他在社会上闯荡几年，碰地头破血流，没了读书时的意气风发，少了初出校门时的踌躇满志，再次看《英雄本色》时，他才真正感悟。
那一年，吴宇森40岁。从影十余年来，换了几家公司，却依旧只能拍那些不着边际的喜剧片糊口，英雄情怀无处施展。冠盖满京华，斯人独憔悴！
那一年，狄龙40岁。一年前被为之效力了十八年的邵氏辞退，曾经的香江美少年也难逃人老珠黄的境遇。
那一年，周润发31岁，正处在个人事业的最低谷，长剧之王走上大银幕却似乎无法再现辉煌，所拍电影无不赔钱，江湖人称毒药发。
真想不到香港的夜景原来这么美，这么美的东西一下就没有了，真不甘心！幸好前世的香港是一个盛产草根神话的地方，一个失意导演，一个过气明星，一个票房毒药，在困顿中凑到一起，发出了惊天动地的呐喊，一鸣惊人。金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙。狄龙、发哥凭借该片分别获得金马、金像影帝，吴宇森荣获最佳导演，完成了由不入流的喜剧导演到暴力美学大师的完美转变。
张铎