顾七月虽然有很丰富的表演经验，但那都只是私底下的表演，不能算是正式表演。更何况，音乐银行的舞台对她来说十分陌生。
来到了直播大厅，顾七月就看着下方正在忙碌的工作人员，然后视线移向了面前的舞台，舞台约莫到顾七月的脖子那么高，此刻舞台略显空旷，除了主持人背景站台之外，其他地方都是空荡荡的，工作人员正在核对一会舞台背景设置的顺序，一派繁忙的景象。
很难想象，就是这样一个看起来简陋的木头台子，就是奉献了无数精彩演出、承载了无数远大梦想的平台。
一名工作人员快速走了过来，微笑地向李然微笑打了招呼，然后把话筒交给了顾七月，对着李然说到，“a3话筒，开现场音，对吧？”得到了李然点头的肯定答复之后，工作人员又看向了顾七月，“你上台先试试话筒音量，我们进行调整一下，然后先走一遍，看看整体情况，然后再停下来慢慢商量，明白了吗？”
顾七月把思绪都收了回来，认真地倾听着，确保工作人员没有其他交代了之后，这才点了点头，“没问题。”这些环节是如此陌生，但却又隐隐地有些熟悉，让顾七月浑身上下的肌肉都放松了下来，当初出道记忆里的那种熟悉感正在一点一点回来。这让顾七月有些紧张，又有些兴奋。
对于这样一场大型综合演出来说，话筒是绝对的关键环节，特别是针对现在舞曲当道、组合当道的情况，就更加如此了。
一般来说，话筒分为随身和手拿两种，前者大部分适用于跳舞的歌曲，后者则一般适用于说唱和抒情曲。最早开始，话筒基本上是不做区分的——顾七月第一次出道的那个年代就有部分场合是如此的，一大堆话筒放在侧台，歌手上台之前随手拿一个，拿到哪个就是哪个。
不过情况在变化，组合成员越来越多，舞曲必须搭配对口型，所以话筒也就有学问了。
比如说，同时上台的两个人，男人是对口型，女人是唱现场，那么话筒对应的音控台就必须把男人的话筒声音关闭，或者调整到最小，不至于让男人一点声音都没有；而女人的话筒则开启声音，并且音轨也需要调整为伴奏。
再比如说，一个组合之中是分为主唱、副主唱、配唱的部分，主唱话筒声音自然需要最大，其他的声音则要小些，或者需要添加特殊效果，这都是需要区分话筒的。
还有，曲时，是需要分配话筒的，不同部分的话筒音量、音效对应的队员往往都是不同的。
为了防止话筒拿错而导致对口型时出现问题，也为了防止话筒错误而造成音效控制台出错，闹出笑话，所以话筒上都标示了数字，然后还会制定相匹配的艺人分配名单，确保不会出错。
像音乐银行这样的演出舞台，音控台的话筒基本上都是十五个以上的，这也使得音控台的任务加重许多。刚才工作人员告诉李然的序号，就是今天顾七月的话筒序号。
顾七月回头看了看李然，得到了肯定的答复之后，她就拿着话筒走上了舞台。当帆布鞋那薄薄的鞋底与台阶的木板接触到一起时，那再普通不过的咯吱响声却让顾七月心跳不由开始加速。
这，就是舞台了！