笔趣阁>都市现代>做人从出名开始>第11章这没什么大不了的

林子夜和杨紫云回到观众席,坐在于磊他们旁边,闲谈了几句,就见舞台灯光暗了下去。

观众们也不再交谈,话剧《名优之死》正式开始。

开场是一个守旧的梨园后台,场景布置得真实而又精美,让观众如同走入梨园旧梦,感受到民族文化的珍贵。

随后一个个人物角色不断登台上演,剧情随之展开,一代名伶刘振声与其弟子刘凤仙之间的故事就此开始。

整部戏其实就是讲著名京剧演员刘振声恪守着梨园行的本分,注重戏德、戏品,对待艺术严肃认真,并精心培育了小凤仙这样的后起之秀。

但是艰险的世道却总与刘振声的理想背道而驰,面对流氓恶霸对自己的刁难,小报记者对戏曲行业的无理取闹,他拼命反抗。

然而给了他致命一击的却是自己心爱的徒弟。小凤仙在小有名气之后却心猿意马,“不在玩意儿上用功夫,专在交际上用功夫”,成了流氓绅士杨大爷的玩物,背叛了先生为之呕心沥血的戏剧事业

“凭你说,我把你们领大是想拿你们卖钱吗?是想靠你们养活我吗?都不是啊。我没有儿女,我只想多培养出几个有天分的,看重玩意儿的孩子,只想在这世界上得一两个实心的徒弟。”这是他的原话,也是为他挽救戏剧艺术而做的旁白。

可惜,刘凤仙却有着自己的信念,认为自己只是在迎合观众的喜好,为了更好的生活,与刘振声愈走愈远。

剧尾刘振声贫病交加,忍受着恶势力的迫害,又眼见艺术被蹂躏、艺术人才被摧残,抱恙在身的他最后一次走上了自己为之坚守了半生的舞台,最终生在戏台,死在戏台。

整部戏冲突的发展自然、流畅,语言简洁而富于性格特征,而且演员们连气息里都有戏,声音停了韵不断、情不断,让观众沉浸在其中,念台词的节凑拿捏的恰到好处,不管是停还是拉长,都掌控着观众的情绪!

尤其是从开场大京班的武生们的一段武戏,到剧中刘凤仙的《贵妃醉酒》,刘振声的《打金砖》,让观众在舞台上不仅看到了一出话剧,更欣赏了精彩的京剧片段,纷纷鼓掌叫好。

叶俊峰在灯光、道具、舞台上都下了大功夫,特别是最后一幕的舞台,刘振声的最后一次上台,把舞台的纵深感拉长了,直到舞台底部,就一束光,远处一把龙椅,刘老板朝着龙椅走着,很孤独,也义无反顾,走向他的结局,临死前对着观众大喊了一句:“我活着就是为了唱戏!”

而左老板和刘凤仙则一左一右跪在舞台上,朝向观众,背诵着刘振声的训诫:

传于我辈门人诸生须当敬听自古人生在世需有一技之能

我辈既务私业便当专心用功以后名扬四海根基俱在年轻

何况尔诸小子都非蠢笨愚矇并且所授功课又非勉强而行

此刻不务正业将来老大无成若听外人煽惑终究荒废一生

尔等父母兄弟谁不盼尔成名况值讲求自立正是寰宇竞争

至于结交朋友亦在五伦之中皆因尔等年幼哪知世路难生

全剧的结尾让在场的观众瞬间泪崩,直到幕布放下时都没反应过来,大概过了两分钟,整个排练厅才响起了雷鸣般的掌声。

林子夜左右看了看,发现每个人的眼眶都有点红,显然都被戏中的故事感染了,他知道,这部话剧成功了。

于磊擦了下眼睛,对林子夜说道:“早知道这部话剧的冲击力那么强,我就不来了。”

当然,他只是开玩笑的,甚至如果今天他没来,可能会后悔一辈子。毕竟这部剧对像于磊这样搞电影艺术的触动最大,是为了迎合观众,还是坚守艺术正确,这的确是个两难的问题。

陈依依和胡君也是感慨颇多,到底如何选择,可能连他们自己都弄不清。

叶俊峰和孔志立从后台出来,刚想到林子夜这边,就被几家剧院的工作人员围住了,看他们激动的样子,明显是想邀请杨俊峰的剧团到自家剧院演出。

看到叶俊峰成香饽饽的样子,于磊称赞道:“子夜,你朋友这次的演出很成功啊。”

“还行吧。”

这时叶俊峰终于冲了出来,留下孔志立在应付那些人。来到这边,直接就问道:“怎样,各位看完后有什么建议提一下嘛。”

其实在后台的时候他就知道观众对这部话剧演出应该是很满意的,毕竟最后的掌声可是响了好久才停下的。

林子夜看不过去,“得了,谦虚前先把自己脸上得意的表情收回去。”

叶俊峰嘿嘿笑道:“我有什么好得意的,这都是你写的剧本好,我们才表演的好嘛。”

这下众人吃惊的看着林子夜,事前他们可是不知道这部话剧还是林子夜写的剧本啊,而且写出的是这种堪称经典的剧本。

于磊急忙问道:“子夜,这是你写的剧本?怎么没告诉我们呢?”

“是啊,我没告诉你们吗?”林子夜看到陈依依和胡君都摇了摇头,随即说道:“可能是忘了吧,反正也没什么大不了的。”

如果是话剧还没排演的时候,林子夜这么说,众人还会认同。可是在演完之后这么说,怎么看众人都觉得林子夜在装逼,这么优秀的剧本居然还说没什么大不了的。

甚至可以说,这部话剧之所以成功百分之七十的功劳在于剧本,至于剩下的,谁来排演,只要是有些功底的剧团都能把它表演成功,不过就是上限的问题,好的剧团能把


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