笔趣阁>都市现代>配音天王>第26章 此时无声胜有声

“话筒是语言创作的工具,你们要学会驾驭它的技艺。距离远会造成声音虚空,距离近会造成声音发劈,大声疾呼应远离话筒,若窃窃私语就调近距离……”

“有些人认为话筒的位置不是由录音助理负责摆放的?跟配音有什么关系?”

“我告诉你们一件事:话筒是死的,人是活的!”

“你若前后左右摇晃,摆好了也没用。因为在录音棚不仅不可以大声说悄悄话,有时反而要比生活中的发音还要收敛。”

“因为有了话筒,只要距离合适,多小的声音也可以放大出去,真正高手就算轻抿嘴唇和用鼻子呼吸也能传感出不同效果!”

宁远暗自感叹:细节是魔鬼啊!

经过这段时间,对于配音有更深刻理解,尤其是接金主爸爸的工作,在已经有大框架的基础上,配音其实就是带着镣铐跳舞。

你在理解吃透原片的过程中,要不断向角色靠拢,先从行为模仿入手,然后跟踪思想行动,由表及里由内及外的推敲,把握行为逻辑和语言特征,沿着这条途径进行再加工,形神兼备才能有语言生命。

说白了跟演戏一样,一切从角色出发。只不过配音还要加上一条:必须向所诠释的角色靠拢。

任何企图表现自己嗓音洪亮,技巧超群的杂念都应抛弃。因为银幕上已经有一个形象在演戏,你只能顺着对方的行为逻辑去配音,就连最细微的哭笑声都要模仿,只有把你变成对方,才能实现第一步的形似。

甚至原片角色的演员在表演上就算有公认不合理)的地方,你也要为对方擦屁股。想尽办法合理化,用语言去弥补漏洞,否则只有一个结果……

声像离股!

“你们现在还没有真正接触过配音,所有很多细节还不能理解。”

沈教授严肃道:“对白棚里需要绝对安静,甚至不能有衣服的磨擦声,只要调好与话筒的位置,绝对不允许前后左右的乱动!”

“试想一下这种情况下,如果是你如何表现激烈动作中的台词?”

“如何用声音既表现台词的动感,又要保证强弱远近的稳定?”

“打斗戏如何通过声音让观众有身历其境的感觉?”

见全场寂静,沈教授语重心长道:“今天说这么多就是为给你们提个醒,不要忘记基础的重要性。”

“配音既含蓄又要有感染力,必须对人物语言进行分析,因为咱们从事的也是一种艺术再创作,绝不能千篇一律,更不能人云亦云。”

“无论是语调语势或者重音,都应找到根据,力求符合逻辑,寻找画面转换的内在联系,再做出有分寸的微妙处理。”

“天赋虽然很重要,但我认为潜质更是一种能力!”

“配音不单是把对白表面的意思说出来,更主要的要把角色内心深层的意思挖掘出来。每句话都应当揣摸怎么去说……为什么这样说……有没有其它的说法……”

“就算导演有不同意见,只要为作品好,都要勇敢的表达出来。”

“不要好高骛远,更不能妄自菲薄,一切为角色服务明白吗?”

这番话让宁远感触很深,尤其是最后一句:一切为角色服务。

是啊,配音就是躲在幕后的工作,所有努力只是为屏幕前的角色更光彩,一字一句,甚至一颦一笑都是为更好的诠释角色的喜怒哀乐而已。

原本有些浮躁的心慢慢沉静下来,想想也是,自己不过是刚刚入门,只是完成系统最简单的新手训练,还有二三十个项目等待挑战……

路还长呢!

下午接到张明远电话,来到工作室终于见到传说中农夫山泉的创意视频,短短两份多种,果然有点意思。

就连张明远都感叹道:“广告拼的是内容,真正好的内容才是抢占消费者注意力和有限时间的利剑。”

“堪比bbc动物记录大片的绝美tvc!”

宁远点点头,不得不说真下本,超高清镜头实拍……画面和音乐非常优美……最牛逼还是拍摄人员的敬业……

零下30°的严寒居然蹲点一个星期,就为抓拍一只鹿!

张明远看出宁远的心思,笑道:“这么样?是不是很适合你的声音?”

“我们不生产水,只是大自然的搬运工。”

“但水到底从哪里搬来的呢?”

“消费者并不清楚!”

关掉视频,拿出策划书,展示道:“农夫山泉拍这支tvc就是要从人的视角中跳脱出来,以动物视觉带领消费者去领略无人涉足的水源秘境。”

“冬末长白山莫涯泉白雪皑皑……到处银装素裹一派纯净……叮咚欢畅的泉水奔流于乱石峭壁之间……”

“藏匿于密林深处的紫貂机灵萌动……竖起耳朵耸动鼻翼……谛听四周的异动……”

“一只东北虎慢悠悠溜达而过……警觉的长尾山雀感到险意靠近便惊翅而飞……抖落一片片残雪……”

宁远接过策划案,看着只有短短两句台词,反而越发认真。

张明远暗自点头,这小子很聪明,已经发现最核心的关键,那就是如何让旁白没有任何违和感!

什么样的水源,孕育什么样的生命。

我们不生产水,我们只是大自然的搬运工。

看似简单,短短两句话而已,但出现在绝美和谐的大自然中,如果处理不好……

最大的败笔!

宁远陷入思考,只在拥有这样繁茂的森林生态系统的水源地,才能孕育出雪


状态提示:第26章 此时无声胜有声--第1页完,继续看下一页
回到顶部