&想起以前的经历，还真是有些感概呀。尤其是处于新人时期，那个时候就连一个普通的任务都完成不了，一直被前辈们使唤来使唤去，靠着所谓的韧劲终于是忍到了出头的时候呢。不过说是出头的时候，也只是对自己的自卖自夸罢了，仅仅只监督了一部tv动画《当勇者与魔王成为职业的时候！》和几ova而已……所以才会被外界称之为‘一发监督’啊，真是可恶，等一下一定要在推特上面抱怨一下。”
&在不使用推特了吗？我记得藤木监督你无论在何时都会保持着刷新推特和更新推特的姿态吧，那可是角色哦，角色。”
&说什么角色啦，此刻就忍一忍吧，我可是那种该去做就会做的人哦，你这样的年轻人可能是不太清楚吧。同时，你也是身为这个行业中的新人，有很多事情都是你做不到的。即便你想要去做，也不一定会成功，还有很大几率会失败，这就是新人必须经历和克服的情况，你能够理解吗？”
&够理解，请放心藤木监督，对于自己可以做到的事情和想要做的事情我会区分的很清楚的，至少不会给大家添麻烦。”
佐佑认为这是藤木监督的一种关系方式吧，从他将手机收起来就可以看出他的认真。
估计是藤木监督担心自己这样的‘新人’承受不了压力，看不清楚自己的实力，从而导致经常犯错。
作为一个统合所有制作人员的监督而言，藤木监督的这个性格是很不错的，至少让佐佑觉得很不错。
除了联系着所有人之外，还会关心着某个特定的人，这样的做法并不坏。
&不知道你是否会真正的加入这个行业，也不清楚你在《秒速五厘米》制作结束之后到底会去做些什么。可是既然现在你是我手下的员工，那就必须告诉你，全力以赴是首先需要遵守的规则，不，是铁则。当然我不是那种苛求新人员工做到最好的那种奇怪监督啦，只是希望佐佑你能够在任何情况都做出正确的选择而已。这一次和你同行，就是为了说说这些哦，怎么样？像不像那种热血漫画的热血老师？”
“……恕我无法做出判断，毕竟我可没有见过推特狂人类型的热血老师。”
&佑君还真是喜欢在意细节呢。我的监督风格是通过各种角度和镜头刻画一个故事，算是一种多重视角的感觉吧。不过又和它有些不同。比如说我们现在正在聊天，在他人眼里就像是师傅在教训弟子一样，在另外一个眼里或许就会变成我们正在进行什么争执，切换角度表达出不同的想法，大概就是这种感觉吧，但是视角不一定要是人类哦，樱花、树苗，甚至风可以。可是由于镜头无法说话，旁白又没有。这样的感觉难以体现出来……”
&种切换方式倒也不错，不过使用多了的话，反而会让人觉得厌恶吧。也就是一个镜头和另外一个镜头的切换太过突然反而会造成反效果，理所当然的切换才是最重要的。就好比打棒球。当一个少年击出了全垒打之后棒球砸进了一家的窗户当中，然后立刻把镜头切换到被棒球砸破窗户的家庭里面，用另外一个角度表现出来，描绘整个故事。必须要造成一种不是为了切换而切换。而是不得不切换的效果。”
&哦，看不出来你这个家伙也蛮有悟性的嘛，那个海城君也在之前说出了很有道理的话。让我怀疑那孩子是不是天生的监督呢？这就是年轻人的优势吗？由于动漫行业的发展，自从手冢先生开创了漫画的新纪元之后，这个行业变得不再安静，而是如同地壳变动造成了大海啸一般，来了一次很大的换血。对了，除此之外，我认为对话也是蛮重要的。”
对话吗？在佐佑印象当中，对话最多的就是《物语系类》跟《绝望先生》了，两部都是原作粉碎机新房昭之监督的作品啊。
记得西尾维新老师曾经说过‘台词才是构建角色的根本’，比起外在描写更看重对话的内容。
而且在作品中以‘更容易发挥个性’为理由使大量女性角色登场，关于这一点西尾老师给出了‘因为女性在对自己的角色扮演上的装饰（比如潮流文化）要比男人多得多’这一解释，听上去还真是像是借口啊。
只不过对话的确是一部魂——不不，是一部轻魂。
至今为止佐佑看过的天朝是比较经典的《无限恐怖》，佐佑认为其中的对话并无魅力，但是侧面的描写和刻画却很吸引人，这也是作者的一个特点之一吧。
风格，是每一位作者最终需要创造出来的东西，一味的模仿只会导致自己停在原地，一直止步不前。
&吧，正是因为有了对话，人物才会显得有真人感，才会给人一种‘啊，他们在聊天’的想法。当然，如果是‘他们怎么又在聊天了！’这种抱怨的话也不错，说明角色塑造倒是满成功的，不过这只是我的看法而已啦。佐佑君你跟海城君有着绝对性的差别，你知道这是什么吗？在动画这一个方面。”
&什么？难道是理解力之类的吗？”
&么可能是那种东西了，这是反非常简单的东西而已。海城君拥有着佐佑君你一直藏在心中的‘活力’。活力指的不是单纯的活力之类的，而是另外一个方面的活力，说成是爽快、自由也可以吧，毕竟佐佑君你一直摆出一副‘必要做好才行！’的脸，看上去十分苛刻啊。”
这就是自己的缺点，是自己没有的东西吗？活力？爽快？自由？还真是一