听到杜星河要唱《像梦一样自由》，刚刚唱的很h的赵旭变得更兴奋了！因为这首歌的吉他伴奏很过瘾，一上来，就是一大段强劲的电音吉他扫弦，接到杜星河酷酷的手势后，赵旭要把浑身的力量都使出来一般，小跳着猛的扫下了合弦！
在赵旭劲爆的吉他合弦引领下，张孝哲的架子鼓、马齐的贝斯、廖楠的电子琴同时切了进来，磅礴的气势一下就出来了！
学生们听着这伴奏就复h了。
不过激烈磅礴的前奏过去后，到杜星河该开嗓时，旋律柔和了许多。
杜星河今晚唱的歌似乎都是这种调调，很统一。
旋律的架构和内核很相像，但杜星河的唱腔可不像上个位面汪峰那种，唱什么歌基本都一个味儿。
有着神奇蛮力的加载，杜星河纵然是没变声完成的嗓子，仍旧在高亢的音域上充满了各种变化，并且他声音的力度感因为强力的胸腔轰鸣，也让人听起来格外给力！即使清唱，都能给人一种拳拳到肉的感觉，让人听着特别过瘾！
此刻对于这首《像梦一样自由》的演绎，杜星河仍旧没太费力，不过这首歌他能感受的很强烈，是首走了心的歌，所以他唱的也比较走心。
……
你是否还会牵挂我~
我最亲爱的朋友啊~
当我决定放下所有~
走上去自由的路~
……
你是否还会陪着我~
我最思念的亲人啊~
都已经告别昨日~
驶向去未来的路~
……
简单的歌词，却勾绘出了不简单的画面。
杜星河研究过汪峰的音乐。这首《像梦一样自由》，其实并没有摆脱汪峰出品的那种让人听来很多歌都很类似的感觉，如果听过汪峰《怒放的生命》、《勇敢的心》这样的热歌，就会觉得这首《像梦一样自由》有那些热歌的曲调，并且不如那些歌好听。
但静下心来欣赏，杜星河却能从汪峰这首《像梦一样自由》听到一些更成熟更沉淀的东西。不像汪峰以前那种热歌一味的呐喊，看似热血沸腾，其实没什么精神内涵和营养。
这首《像梦一样自由》，却从一开始的旋律搭配上，就给人一种发自内心的求索的力量。是一个男人音乐成熟后才能沉淀出来的力量。
即使呐喊。都是成熟的呐喊，这对系统研究过汪峰音乐的杜星河来说，感受的特别明显。
其实在《英雄》之后，他应该接《勇敢的心》。来更加炒热现场气氛。而不应该接这首他本来想在毕业典礼最后才唱的歌。这首歌年轻人听了。不一定会生出和他一样的深刻感触。毕竟，他们还青春犹在，他们还有着一颗“勇敢的心”。
今天嗓子实在不在状态。他没法唱《勇敢的心》那种必须彻底燃烧胸腔才能，所以他只能先唱《像梦一样自由》，希望用一种对音乐更深的感悟来感染这些年轻人了。
……
我要像梦一样自由~！
像天空一样坚强~！
在这曲折蜿蜒的路上~！
体验生命的意义~！
……
这首歌的**乐段，其实也应该呐喊出来的，但杜星河并没有太发力的去喊，而是用一种更深沉的唱法来表现。这使得他唱出来这首《像梦一样自由》，和汪峰的感觉不太一样。
汪峰唱什么歌都一个味，杜星河唱一首歌却能有很多种味道，这就是在唱歌天赋上的差距了。
但要单论创作天赋，汪峰这种在鲍家街43号毕业的杜星河的大师哥，就要比杜星河更胜一筹了。
即使，汪峰做的音乐都是被摇滚圈所鄙夷的商业摇滚。但他的歌曲的流行程度，却完爆内地几乎所有和他同时期的摇滚歌手，这不得不说是一种非主流向主流妥协的成功，而且是巨大的商业性成功。
其实不管是什么形式的成功，都不是偶然的。汪峰的歌不管是从旋律的构建，还是本身的词作，都是一种有态度的音乐，并且是越发变成熟的态度。
像杜星河这种研究过汪峰音乐的人，可以看的很清楚，想他2007那张很火的专辑《勇敢的心》，他在唱着什么？《觉醒》中汪峰唱的是：“我们在未知的荒园上坚难行走，流着坚强的泪水放荡并且迷惘；自由算个屁啊？永恒算什么东西！”这是他那时的态度。
更早的时候，汪峰在唱着什么，《小鸟》中他是这样唱的：“再也不想任人摆布，再也不想在谎言中，让生命虚度过，我们曾经流浪街头，任寒风拍打着胸口，我们曾经握紧拳头，在争取着一点点自由。让我们一起唱吧，让我们一起飞吧，象一只小鸟。因为我们，生来自由--自由！”这是他什么时候的态度？1997年的《鲍家街43号》！
如果是听着汪峰音乐成长的人，想起《小鸟》，肯定都会有怀念，因为那个时代，他们还年代，青春依旧。
就像现在杜星河正在面对着的这些孩子，他们才刚开始与这个世界抗争，争取的他们所谓的自由，因为他们信仰自由，因为他们“生来自由”。
但随着岁月的累计，时光与生活会雕琢他们的思想，刻画他们的脸庞，等他们不得不面对生活的无奈和这个世界那些看见不得阳光的事实的时候，当**在他们的身体里面不断膨胀的时候。他们就不得不放弃信仰，而在生活的罅隙里开始《觉醒》，就像汪峰歌里唱的那样。“时代已经在变，我们变得不之所措”，因为没有人想成为石头、饭桶、废物、粪