提及铜艺，秦淮可以说是胸有成竹了。
毕竟已经准备了这么久，从皿方罍开始，秦淮就一直耗费心血研究。
加上灵光一闪，有了突破七千年筑铜工艺的创意。
如果成功，秦淮必然能够开创一种新的工艺，这种工艺，能改变如今铜艺界千铜一面的阻滞情况。
据秦淮所知。
无论国内、国外都有利用反应给青铜器上色的改良。
但那也只是依附在失蜡法或者范模法的一种小改动，并不是艺术形式上的解放。
总而言之，青铜器铸造在几千年前达到巅峰后，就一直走下坡路。
而秦淮，就算继续古人的道路，也不过是千年技艺的绝唱而已。
自秦淮后。
青铜器铸造工艺会继续走向没落。
所以，尽管路漫漫其修远兮，秦淮却一直上下而求索，试图披荆斩棘出一条新道路。
熔铜无模铸造法，其实换一种方式来看，就是道法自然。
仿岩浆流动，仿岩浆凝固，再加上卷起千堆雪的浪花，便是秦淮灵感的来源。
这样想着。
秦淮将新购买的粘土掺水糅合，这是用来烧制瓷器的，虽说有些暴殄天物，但秦淮找不到替代品，只能如此了。
粘土打成块状。
长一百厘米。
宽五十厘米。
厚度十厘米。
尔后。
秦淮用刀具刻出想要的地形地貌，再将滚红的铜液倾倒，铜液自高向低，缓缓流淌。
倘若是以沈复的视角，那便是月涌江流的平原上，一片风平浪静。
突然。
地平面的尽头，出现龙一条滚烫的炙龙，它红得烫眼，和周围的背景格格不入，就像一条谪落凡间的神龙，在秦淮削出的河道中肆掠。
铜河汹涌。
生机烬灭。
秦淮如果倾倒得急，红河就像山谷裂开一般，铜龙亦狂躁几分，铜液飞溅，热气四溢。
有时，铜液飞跃到空中，却稍稍凝固了谢谢，便失去了流畅性，堆积在岸边。
等待着下一朵浪花的堆叠。
一朵一朵浪花，在自然的牵引下，堆积凝固。
浪花上被时间镌刻一道道极为规整的痕迹，有点类似于火山纹，一眼望去，赏心悦目，舒心畅意。
这就是美。
铜液凝固时，短暂的时间差，被铜浪花记录下来，哪怕是一千年后，两千年后，都能看出端倪。
可以推测出秦淮倾倒铜液时的缓急，可以猜测秦淮倾倒铜液时的角度，可以由此明白，秦淮当时所思所想。
王羲之《兰亭序》有云：虽世殊事异，所以兴怀，其致一也，后之览者，亦将有感于斯文。
文章可以传情。
艺术品也可以达意。
不得不说。
这种创作方式与像失蜡法截然不同，根本不必斤斤计较的刻画每一个细节。
更不用把一切都算计到精微。
只需跟着感觉，手上控制倾倒铜液的快慢，让铜液在寥寥几笔的模范中，绽放属于它自己的那一份流光溢彩、千姿百态。
……
铜液凉了。
秦淮将作品从已经干燥得裂开的粘土中撬出来，洗干净。
好像两颗树。
两颗黄山山顶的迎客松，枝干扭曲，宛如盆景中生长的奇树，枝叶则像极了灵芝，似有祥云缠绕，宛如仙家中物。
哪怕还未打磨抛光。
这件作品，就让秦淮十分满意。
当然。
抛光还是非常有必要的！
因为抛光就像化妆美颜瘦脸，能将四分美女变成八分，八分美女变得倾国倾城。
若眼前的铜树是八分美女，那秦淮的抛光技艺，便能让它们成仙。
于是。
秦淮拿来粗砂纸，开始打磨，偶尔会取来小电锯，切割掉不满意的部分，一方面，是为了让画面立体感更强，一方面，精简铜树，也是为了取适当值，达到增一分则满，少一分则不足的恰到好处。
……
铜树锻造结束。
秦淮取出蜡模，开始雕刻接下来的一部分。
两颗铜树，干巴巴的摆放着，缺少韵味，秦淮要做的是将她们的瑰丽尽数示范。
手腕飞转。
一只鹿形蜡模出现在眼前。
涂抹材料、熔蜡、灌注铜浆……一气呵成。
秦淮站起来，长长的伸了一个懒腰。
傍晚时分。
铜鹿终于冷凝完成。
秦淮耗费了半个小时，将两颗仙树焊接在铜鹿头颅上。
此时再看。
一只鹿魂悄然从虚空奔跑而来。
融入铜鹿躯壳中。
它的四肢倏然有动态交件之美，下颌微台，小耳竖起，活灵活现，栩栩如生，身上有几处出现绒毛的刻痕，似乎有微风吹拂。
微风吹拂而来，夹杂着湿润的水汽，令人陶醉。
仿佛能闻到森林中幽幽的清香，以及生物低鸣。
海蓝时见鲸。
林深时见鹿。
这是一只鹿，又不是一只简单的鹿。
它是森林中的精灵。
灵芝在头上生长，祥云在头顶环绕，一座森林全部的灵气，都汇聚在头顶。
金光璀璨，炫目迷人。
林深时见鹿。
艺高时有魂。
鹿身写实，犄角写意。
似真似假，虚幻与现实，渐渐朦胧，涌出一种独特的艺术氛围。
……
秦淮神情亢奋。
捧着高约一米六的铜鹿，缓缓走入客厅。
摆放在商雅河两小只面前。
两小只黑